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Wellness Line de HYD – Compresión Graduada

Hoy os queremos hablar sobre la compresión graduada, sus beneficios, y la línea exclusiva de HYD dedicada a estos pantys. WELLNESS LINE es la línea de la HYD que se diseña exclusivamente para el confort, descanso y comodidad de nuestras piernas.

Wellness Line es la línea de última generación, en la que podemos encontrar todo tipo de pantys de compresión graduada, los cuales proporcionan a las piernas vitalidad y sensación de ligereza durante todo el día.

A parte de ser pantys de calidad y clásicos, contribuyen a la circulación sanguínea evitando el agotamiento prematuro y la inflamación de las piernas. Eficaces en la prevención de varices y el control de las mismas.

Todos los productos de la línea Wellness cuentan con un auténtico talón anatómico y certificado CE, y además cada artículo está disponible en una amplia gama de colores.

Existen todo tipo de productos de compresión graduada en el sector, ya sean medias, pantys, calcetines… Los pantys de la línea son artículos que se adaptan perfectamente a la pierna de la persona en cuestión, que se ajustan y no molestan, no aprietan demasiado para favorecer siempre la comodidad de la que las usa. Lo que hacen es que contribuyen a mejorar la presión sanguínea en las piernas para que así se note sensación de comodidad y ligereza, incluso pueden aliviar los síntomas dolorosos de la mala circulación.

Una mala circulación sanguínea en las piernas puede provocar apariciones de varices o incluso sentir pesadez y fatiga muscular continuamente y, por consiguiente, hinchazón de las mismas.

Es recomendable para evitar estas consecuencias usar medias de compresión graduada, para así poder evitar enfermedades y/o varices o arañas vasculares. En personas propensas a los problemas circulatorios siempre se recomienda el uso de este tipo de prendas debido a su eficacia probada. Y no únicamente para estas personas, sino también es recomendable para personas que, por su actividad, pasen muchas horas de pie incluso sentadas.

Así que recomendamos 100% el uso de pantys de compresión graduada, ya sean de compresión fuerte, media o floja. Os dejamos aquí un enlace para poder comprar los artículos de la Línea Wellness de HYD:

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Limited Edition de Chanel

Para estas Navidades Chanel sacó a la venta una edición limitada del clásico y mítico perfume de la marca, de el perfume Chanel nº 5.

Ha sido la primera vez que la firma francesa de moda ha modificado el reconocido frasco de la fragancia, que fue diseñado en el año 1921, por Jean Healleau. Se trata de un frasco rectangular y de tamaño pequeño, con un tapón facetado, minimalista y sencillo, y alberga uno de los perfumes más característicos de todos los tiempos. Chanel nº 5 es un ejemplo de modernidad estéticamente hablando.

Coco Chanel definía el perfume como un perfume que olía a mujer, con una composición muy pensada para conseguir un tique femenino a través del olor. La diseñadora lo definía también como un perfume que daba personalidad a las mujeres, así como sus prendas y diseños.

El perfume obtuvo fama a nivel mundial, pero su máxima cuota de popularidad fue cuando Marilyn Monroe dijo públicamente que lo único que se ponía para dormir era Chanel Nº5.

Muchos fueron los artistas (de todo el mundo, como Dalí o Brancusi), que quedaron asombrados con el diseño del perfume y el olor del mismo, además que les sirvió de inspiración en algunos casos.

El perfume icónico ha permanecido inalterable durante los siglos XX y XXI, con simples transformaciones sutiles en su silueta pero manteniendo las formas y proporciones.

Ahora, el Nº5 refleja en el rojo el alma apasionada de su creadora y el amor incondicional por su profesión, por las artes y por los hombres que marcaron su vida.

Coco Chanel eligió al acuarelista y creador de frascos de lujo parisino, Jean Helleu, que ideó un diseño minimalista y atemporal. Se trataba, en aquel momento, de un frasco rompedor, vestido con una sencilla etiqueta blanca y cubierto con un tapón tallado. Ahora, el perfume más icónico de la historia y el color favorito de Gabrielle Chanel, el rojo, del que exploró tanto los matices como su luminosidad y profundidad, se unen en una edición de L’Eau, Eau da Parfum (150 euros) en vidrio rojo tintado, y otra de 55 piezas numeradas de Extrait (900 ml) en cristal de Baccarat, a 28.000 euros.

Los 5 alimentos más caros del mundo

Hoy os traemos un ranking muy interesante y que os sorprenderá, el ranking del TOP 5 de los alimentos más caros de todo el mundo. Seguro que más de uno os deja boquiabiertos. Aquí os lo dejamos:

1 – Caviar Almas: en primer lugar encontramos el Caviar, pero no uno cualquiera, sino el Almas, un tipo de caviar iraní que proviene del esturión beluga, dichos esturiones son albinos y solo se pueden encontrar en aguas del Mar Caspio. Las huevas de este caviar son de un color extremadamente claro y reluciente, parecido al oro, de hecho, este producto se vende en latas de oro de 24 quilates y el precio ronda entorno los 15.000 y 25.000 euros el kilo.

2 – Trufa Blanca: En segundo lugar encontramos la trufa blanca, en muchos rankings no la colocan la segunda, pero lo cierto es que, por su escasez y por la complejidad que implica encontrarla y dónde, la situamos en el puesto número dos de este TOP 5 de alimentos más caros. Además de que solo se encuentra en según que épocas del año, su precio oscila entre los 2.500 y 5.000 euros el kilo, dependiendo de si hay mucha o poca. No debemos confundirla con la trufa negra (que es un poco más asequible), la trufa blanca es una especie de trufa que prolifera, principalmente, en Alba (Piamonte) y Asti. Se encuentra en lugares en los que abundan las encinas y los robles, o los avellanos y chopos, y la época ideal para salir en su busca o para comprarla es en otoño (octubre-noviembre aproximadamente).

3 – Melón Rey Yubari. Otro de los alimentos que encabeza la lista de los más caros del mundo, es un tipo de melón que se encuentra en la Isla de Hoakkido, Japón. Son un tipo de melones que se crearon hace poco más de 50 años, en el año 1961 mediante un cruce de frutos. Se crían en invernaderos y los primeros de cada recolecta, se subastan. En el año 2013 se vendieron los primeros ejemplares, a un precio de 4.800 euros el kilo, aunque han llegado a venderse a más de 6.000 euros al kilo.

4 – Azafrán de la Mancha: En el cuatro lugar encontramos el Azafrán de la Mancha, uno de los ingredientes estrella de la gastronomía española. En este caso el precio tan elevado (que puede llegar a ser más o menos 3.000 euros el kilo), se debe a que la recogida es a mano, de hecho, son los pistilos de una flor, y cada flor tiene solo tres, por tanto, recoger una gran cantidad de azafrán lleva mucho tiempo, de ahí el precio/kilo. Lo podemos encontrar en las zonas de Castilla la Mancha (Mesa de Ocaña, Mancha Alta, La Mancha del Júcar, entre otras). Además, el azafrán de La Mancha es una variedad que se caracteriza por ser muy aromática y por la ausencia de poder astringente.

5 – Hongos Matsutake. En 5º lugar tenemos otro hongo, pero no es la trufa negra, sino unos hongos que se encuentran en los bosques del norte de Japón y que son extremadamente escasos, de ahí su elevado precio en la actualidad, hasta 2.000 euros el kilo dependiendo de la época. Este tipo de seta crece bajo los árboles, cerca de los pinos rojos japoneses, y vive de las hojas caídas. A parte de en los bosques de Japón, se puede dar el caso de encontrarlos en China, Cores o Finlandia y Suecia.

Wellness Line de HYD – Compresión Graduada

Todos los productos de la línea Wellness cuentan con un auténtico talón anatómico y certificado CE, y además cada artículo está disponible en una amplia gama de colores.

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La serpiente y el cocodrilo adelantan al leopardo

Es una realidad que el estilo Animal Print está presente en absolutamente todas las prendas de moda, desde zapatos hasta vestidos y trajes total look, pasando por bolsos y camisas. El estampado de «toda la vida» que estamos acostumbrados a ver, y el estampado que miles de marcas de moda han usado para diseños de sus prendas, siempre ha sido el leopardo, el estampado por excelencia. En algunos casos si se usa el leopardo para estampar prendas, estas adquieren glamour, aunque en otro casos, se convierten en prendas vulgares.

Pero la segunda realidad de la que os vamos ha hablar en el post de hoy, es que hay dos estampados que están adelantando con fuerza al leopardo, que son el estampado de serpiente y el de cocodrilo. Ambos muy parecidos puesto que se trata de escamas en ambos casos y colores similares. Parece que muchas firmas se han puesto de acuerdo para abandonar el leopardo de toda la vida y apuestan por prendas estampadas por completo en serpiente o cocodrilo.

En cabeza se posiciona el estampado de serpiente, sobre todo gracias y debido a que muchas celebridades, influencers y personajes públicos lo han lucido y las cámaras fotográficas han retratado el momento, y lo que llega a la población son tendencias marcadas por los famosos, como por ejemplo el estampado de serpiente que subió de golpe en cuanto la cantante Rihanna lució un total look (desde el gorro hasta los zapatos) de serpiente para un evento de promoción de su marca de belleza.

Así que el Print de serpiente se posiciona como uno de los favoritos para este otoño/invierno y por supuesto, perdurará hata el otoño invierno de 2019/2020.

No olvidemos que por otro lado está el estampado de cocodrilo, parecido al de serpiente, elegante, clásico y más sutil que el leopardo, que se encuentra compitiendo seriamente con los dos estampados de los que hablamos. Ya son muchos los diseñadores que incorporan sutilmente cocodrilo a sus prendas, y no solo en zapatos o bolsos como estamos acostumbrados a ver, también en camisas, chaquetas, vestidos…

Así que, la serpiente y el cocodrilo, aparte del leopardo, son dos estilos de estampado que deberemos tener en nuestro armario si queremos ir a la última, además de ser estampados que nos pueden aportar mucho estilo y clase al outfit. Desde HYD recomendamos el uso de estos tipos de Animal Print.

El diseñador que descubrió la geometría y los colores

Hoy os contamos la historia de uno de los grandes diseñadores italianos por excelencia y, aunque no es tan conocido a nivel mundial como Gucci, Valentino o Cavalli, sus diseños son excepcionales y originales, coloridos y únicos. Os queremos hablar sobre el napolitano Emilio Pucci.

Su nombre completo es Emilio Pucci Marqués de Basento, nació el 29 de noviembre de 1914 al sur de Italia, en Nápoles y fue, como decíamos, diseñador de moda vocacional, además de político en su país. Se le conoce por apostar siempre por lo novedoso y fuera de lo normal, sus diseños son perfectamente reconocibles por los colores y formas geométricas que tienen.

Se crió en el seno de una familia de nobles florentinos en el Palacio Pucci de sus antepasados. Comenzó a estudiar en la Universidad de Milán, pero a penas duró un par de años, después se marchó a estudiar a Estados Unidos, concretamente a la Universidad de Georgia, situada en Athens.

Siempre le gustó mucho el deporte, en concreto el esquí, de hecho, cuando solo tenía 17 años partipó en los Juegos Olímpicos de Lake Placid del 1932, con el equipo italiano, pero no compitió.

Recibió premios a lo largo de su carrera universitaria, como por ejemplo un diploma de esquí en la Universidad de Oregón y un MA en Ciencia Social en Reed. Se sacó el doctorado de Ciencias Políticas en la Universidad de Florencia en el año 1937.

En el año 1938 se alistó en las Fuerzas Aéreas Italianas, Pucci era admirador de Mussolini, pilotó bombarderos y llegó a ser condecorado por su valor. Entabló amistad con el yerno de Mussolini, Gelazzo Ciano (Ministro de Asuntos Exteriores desde el 1936 hasta el 1943).

Pero la amistad no duró mucho, ya que Mussolini ordenó la muerte de Ciano, y Pucci, en aquellos entonces teniente, decidió ayudar a la mujer de Galeazzo, a Edda Ciano (hija de Mussolini). Así que se fugó con la esposa de su amigo e hija de Mussolini, llevaban consigo los diarios de Galeazzo Ciano, el que había sido mano derecha del Duce. Antes de llegar a Suiza, escribieron 3 cartas, una para Hitler, otra para Harster, oficial de las SS y la última para el propio Mussolini, las tres con la misma amenaza, que si no aparecía su marido vivo, publicarían los diarios. Pero no sirvió de nada, ya que Galeazzo fue fusilado el 11 de enero de 1944.

Y llegó el día en que decidió abandonar la política y las Fuerzas Armadas para dedicarse de lleno al diseño de moda. En sus diseños estaban muy presentes los movimientos artísticos de la época como la cinética y el caleidoscopio, diseñaba todo tipo de productos, y todos ellos con coloridos vivos y con formas geométricas.

En su etapa universitaria en América fue cuando creó sus primeros diseños para el propio equipo de esquí de Reed Collage. Diseñaba piezas únicas y con acabados impecables para conocidos y amigos, una de ellas fue fotografiada por Toni Frissell, fotógrafo de Harper’s Bazaar, a partir de ahí comenzó a ser visible para todos. Le pidieron que diseñara ropa de esquí para un artículo sobre European Winter Fashion en el año 1948. Cuando el propio Pucci vio que su nombre iba siendo conocido y que la gente acudía a él para vestir sus diseños, fundó una casa de Alta Costura en Canzone del Mare, Carpi.

En los 50’s ya era conocido mudnialmente, recibió el premio Neiman – Marcus en Dallas y el Burdine Sol en Miami. Diez años después, cuando murió Marilyn Monroe, fue enterrada con un vestido firmado por Pucci. Sus diseños fueron usados por Sophia Loren, Jackie Kennedy o Madonna (en los 90), entre otras celebridades amantes de la moda.

Falleció en el 1992, y su hija Laudomia Pucci tomó las riendas de la empresa y siguió diseñando bajo el nombre de su padre. En el año 2000 el grupo Louis Vuitton-Moet-Hennessy Grup adquirió un 67% de la firma.

Consejos para comprar medias online

Es una realidad que las tiendas físicas están cerrando, no todas, obviamente, pero buena parte de la gente que compraba directamente el producto en el punto de venta físico, ahora lo compran en Internet, en lo que, técnicamente se denomina ecommerce (comercio electrónico).

En el post de hoy haremos un repaso del sector de las medias, calcetines, en definitiva, de las mercerías y lencerías, explicaremos el significado de ecommerce y os daremos algunos consejos para cuando compréis medias online.

Como en muchos sectores, el mundo de las medias está en constante cambio. Ahora mismo nos encontramos en un punto en el que buena parte de las tiendas físicas están cerrando, ya sea por A o por B, pero la situación actual, como en buena parte del mercado, está transformando las tiendas físicas en tiendas online.

Muchas tiendas o comercios pequeños resisten al cambio y siguen con su curso normalmente, por otro lado, algunas tiendas tienen punto físico de venta y se están introduciendo también en el mundo de Internet creando comercios online de su propia tienda y vendiendo los productos también en Internet, como valor añadido.

Pero también existe otra realidad, la realidad que cada vez es más habitual en comercios, que es la del cierre de la tienda física y la apertura de tienda online.

¿Por qué sucede esto? Debido a que cada día nos acostumbramos más a buscarlo absolutamente todo en Internet, y cuando decimos todo nos referimos a que buscamos desde: ¿por qué me duele el brazo al hacer fuerza? hasta: comprar vestido de novia online. Dos ejemplos que muestran la magnitud de este cambio. Quién nos iba a decir hace 5 años que podríamos encontrar en la «red» las soluciones a nuestros dolores, o encontrar el vestido con el que nos casaremos y comprarlo directamente…

Obviamente no todo el mundo usa Internet, pero en la actualidad es otra realidad que casi todo el mundo tiene un smartphone o una tablet u ordenador en casa con conexión a Internet.

Hay mucha gente, incontable, que sigue acudiendo al lugar físico a comprar, ya sea ropa, electrodomésticos, aparatos digitales, son de esos que les gusta ir al sitio, que les recomienden, ver, tocar el producto… Pero por el otro lado tenemos una gran multitud que afirma que compra todo (o casi todo) en Internet. Hoy en día puedes hacer la compra del súper desde tu móvil, puedes comprar cualquier cosa, por extraño que parezca, hay plataformas en las que están a la venta desde cámaras de fotografía profesional, hasta pinzas de la ropa. Un buen ejemplo de ello es Amazon (que por cierto, ahora incluye también la posibilidad de comprar billetes de avión).

Así que, habiendo repasado el panorama actual a grandes rasgos del mercado, ahora vamos a hablar un poco del comercio electrónico (ecommerce).

El ecommerce no es ni más ni menos que una tienda online. Así que podríamos decir que es la distribución, venta. compra, marketing y suministros de los productos físicos a través de Internet. Este tipo de comercio tiene algún punto fuerte frente al comercio tradicional, como por ejemplo, las limitaciones geográficas que tiene el tradicional, no las tiene el electrónico, o también diríamos que es una ventaja que el coste de inicio y mantenimiento (no siempre, depende de cómo se estructure) suele ser más barato que el de la tienda física.

Y ahora que más o menos tenemos claro lo que es un ecommerce y lo que está sucediendo en el sector de la lencería y corsetería, os vamos a dar algunos consejos muy básicos si vais a comprar medias online.

1 El grosor de las medias en deniers:

El grosor de las medias y los pantys son los deniers, pero a veces no sabemos bien, si no vemos el producto y no lo tocamos, si es fino, grueso… Así que aquí os dejamos unos detalles sobre los deniers:

De 7 a 20 deniers las medias serán extremadamente finas, las más finas que hay, así que contad que son más adecuadas para épocas de calor.

De 20 a 4o deniers el grosor diríamos que es simplemente fino, las típicas medias ideales para comienzos de primavera o incluso antes, empiezan a ser un poco más opacas, pero aun así, son finas.

De 40 a 70 deniers ya nos encontramos con medias «normales», es decir gruesas, las típicas que usamos en otoño, incluso en invierno en días que el tiempo lo permite. Es el típico grosor tirando a opaco.

Y cuando superan los 70 deniers son muy gruesas, no es muy habitual encontrar medias de más de 100 deniers, pero aun así existen, y son totalmente opacas.

Así que, cuando veamos una descripción de: panty de 40 deniers, ya sabremos más o menos como son.

2 Otro consejo es que los colores no siempre son los mismos idénticos de la foto de la web, las fotografías en las tiendas online normalmente son lo más parecido a la realidad que hay, pero debemos tener en cuenta que, poe ejemplo si hay la posibilidad de escoger unas medias en tono negro, capuccino y neutro, pero en la web solo vemos la foto del panty negro, tenemos que imaginar dicho color con el grosor de las medias. Si es un panty de 70 deniers el color será más parecido, pero si es más fina la media, puede ser que el color sea más «sutil».

3 El «push up». No debemos creer que el efecto moldeador de algunas medias va ha hacer maravillas y nos va a adelgazar 5 kgs y luciremos ideales, todo depende de nuestros cuerpos. El push up simplemente es un tipo de efecto que genera el panty en sí, comprimiendo más unas zonas de la pierna y glúteos para resaltar otras. Debemos pensar que luciremos mejor, por que eso es innegable, pero no pensar que adelgazaremos 2 tallas con dichas medias.

4 También nos hemos de fijar en el brillo que tiene cada prenda. Normalmente en las descripciones ya vemos si es una media brillante, semi-brillante, opaca… Así que, mucho ojo a leer bien las descripciones de producto, dónde también veremos el tipo de cinturilla, si tiene alguna característica diferente o si tiene algo especial.

5 Las tallas es un punto muy importante, por que en la tienda física podemos ver directamente cómo es la talla, si creemos que nos va bien, etc. Pero en Internet no, así que debemos buscar la Guía de Tallas que, normalmente tienen todos los sitios de venta online de este tipo de produco, y escoger bien la nuestra para que así no la tengamos que devolver luego.

6 Y, finalmente, saber si es media, panty, leotardo, calcetín, parigina… Que esto, o lo dice en el título o descripción de producto, o lo vemos directamente en la foto.

Historia de Prada

Hoy os vamos a hablar sobre Prada, sus inicios y su historia en general. Se trata de una firma de Atla Costura italiana, fundada por Mario Prada en el año 1913 en la capital italiana de la moda, Milán. Conocida a nivel mundial y con una muy buena reputación por los resultados de sus prendas, aunque destaca de las demás las de marroquinería y los acabados en general. Desde que se fundó, fue muy conocida a nivel Europeo, se supo hacer su hueco entre la gente con poder y dinero. Pero hacia finales de los años 70, la nieta de Mario, Miuccia, se casó con Patrizio Bertelli, quién llevó la firma más allá.

A principios del siglo XX se fundó la que ahora es una de las mayores casa de moda del mundo, Prada, que entonces empezó como una pequeña tienda familiar que trabajaba el cuero y los accesorios de lujo en las conocidas Galerias Vittorio Emanuele II de Milán.

Poco a poco fue escalando, hasta que a los pocos años, en el 1919 es nombrada diseñadora oficial de la Familia Real italiana. Es en ese momento cuando cobra visibilidad y aceptación entre las clases sociales altas.
En el año 1949 nació Miuccia Prada, hija de Mario, el fundador de la marca. Siguen año tras año ganando fama y cada vez sus prendas son más solicitadas por la élite europea.
A principios de los 80 introducen el calzado a Prada, que se integra perfectamente ya que los clientes tienen buenas referencias de la marca y se atreven con todo lo que lleve su etiqueta. Y en el 1982 se diseñan y crean las mochilas típicas de Prada, las de nylon.

Miuccia estudió Ciencias Políticas antes de hacerse con el control de la empresa familiar. Además era militante del Partido Comunista y era «la rebelde» de la familia. Siempre defendió la importancia de vestir bien y de llevar ropa de calidad y con gusto. Consideraba que en aquellas épocas en las que no había tiempo para nada, la ropa era un instrumento muy poderoso y decía mucho de cada uno.

A mediados de los años 80 (mientras ella estaba al cargo) se introdujo el prêt-à-porter, fue con esta maravillosa idea de introducirlo que Prada comenzó a subir como la espuma y se posicionó como referente para las demás marcas de firmas de moda de aquellos entonces. En la actualidad marca el ritmo de la moda, son muchas las casas que se fijan en los desfiles de Prada para crear después sus colecciones.

Poco antes de empezar los 90 abren su primera boutique de lujo en Estados Unidos, y no podía ser en otro lugar que no fuera Nueva York. Y unos años más tarde crean la marca, también conocida en la actualidad y muy bien valorada por los expertos y sus clientes, Miu Miu (nombre que sería en referencia al apodo de Miuccia).

A medida que iban pasando los años, Prada iba consiguiendo logros y éxitos, fueron muchas las celebridades que vestían de Prada en galas del tamaño de los premios Oscar, como por ejemplo en el 95 cuando Uma Thurman ganó el galardón y esa noche iba vestida de la firma italiana. Además también se han dejado ver con ropa de la marca super modelos como Giselle Bündchen o actores como George Clooney.

Después de la inauguración de la boutique en Nueva York, en el año 1998 le sigue París, donde deciden poner presencia italiana en las calles francesas.
Aunque en la actualidad son muy conocidas las gafas Prada, lo cierto es que, hasta el año 2000 no se decidió introducirlas.
En el año 2003 inauguran tienda en Tokio diseñada por los arquitectos Heroz & Meuron. Un año más tarde en Los Ángeles, van conqueriendo el mundo con rapidez. Además ese mismo año se introducen también en el mundo de la perfumería.
Un poco más tarde, en el año 2011 Prada salió a Bolsa.

Así que, Prada sería la definición perfecta de constancia y trabajo bien hecho, de nunca rendirse y llegar a lo más alto. Una firma que empezó en una tiendecita, y que no ha parado de subir y subir con el paso de los años. Como comentábamos, hoy en día se encuentra entre una de las marcas más bien valoradas del mundo entero.

Presentación de la edición limitada Speedster

Por el 70 aniversario de la marca alemana Porsche, vuelve uno de los mitos, el modelo Speedster, en forma de edición «especial» y numerada. El Salón de París fue testigo de la presentación de dicha edición limitada de este modelo de Porsche, en total se fabricaran 1948 coches, aunque parezca una cifra un poco extraña, tiene un significado, rememora el año en el que fue presentó el modelo 356/1 y además también es con motivo de su aniversario.

Se fabricarán, para mediados del año que viene, un total de 1948 piezas de este magnífico y exclusivo diseño. La razón por la cual solo se harán 1948 diseños es en homenaje al año que se creó el Porsche 356 y obtuvo la licencia de circulación. El color escogido para la creación del Speedster será el rojo Guardia, y también tiene un significado, es el color que llamó más la atención al final de los 80 del Porsche Speedster de la serie G.

La carrocería está basada en el 911 Carrera 4 Cabriolet, incluye el sistema de escape con los tubos de titanio y el grupo propulsor del 911 GT3, además de cambio manual de seis velocidades y tracción trasera. Tiene una potencia excepcional, está propulsado por un motor bóxer de seis cilindros que tiene más de 500 caballos y con capacidad de girar por encima de las 9000 revoluciones.

El interior es de cuero negro y las llantas de bloqueo central de 21 pulgadas con radios cruzados. Los marcos de las ventanas acortados con sus paneles superiores de capó rebajados y las ventanas laterales más pequeñas, el capó trasero es en fibra de carbono y también los espejos retrovisores.

La dueña del programa más visto de Estados Unidos

Hoy os queremos contar la historia de Oprah Winfrey, una de las mujeres más influyentes de Estados Unidos y en buena parte del mundo. En la actualidad es la presentadora de su programa The Oprah Winfrey Show además de productora, empresaria y crítica de libros. Pero su vida no siempre ha sido de éxito, de hecho, su vida dio un giro inesperado cuando se propuso cumplir sus sueños y objetivos: trabajar en la televisión haciendo lo que más le gustó siempre.

Nació en Misisipi el 29 de enero de 1954 y los primeros seis años de su vida los pasó a cargo de su abuela, pero al cumplir los seis se trasladó a vivir con su madre. Sufrió abusos, maltratos físicos y psicológicos de su madre, y a los 13 años decidió huir de su casa con el propósito de que la policía la encontrara y la llevara con su padre. Así fue, sucedió todo como ella había planeado, así que fue a vivir a Nashville con su padre.

A los 19 años comenzó su aventura en el mundo de la comunicación y empezó de reportera en un programa local de radio. Tres años más tarde le ofrecieron trabajar en un programa de televisión llamado People are talking, en el cual duró más de ocho años. Siempre se ha caracterizado por su naturalidad y su profesionalidad, y esos dos rasgos, entre otros, la llevaron a progresar en su trabajo e ir ascendiendo e introduciéndose poco a poco cada vez más en el mundo de la televisión estadounidense.

Unos años más tarde su vida dio otro giro, ya que la cadena WSL-TV de Chicago la contrató para su espacio matinal A.M. Chicago, y fue entonces cuando la ya presentadora logró hacer que este programa, que cuando entró tenía muy poca audiencia, se colocara en primera posición en el ranking de audiencias. Aprovechando el éxito conseguido, la presentadora decidió lanzar su propio programa a nivel nacional, The Oprah Winfrey Show, en 1985.

El programa se presentaba en 120 canales y tenía más de 10 millones de personas de audiencia. Durante el primer año adelantó a todos los Talks Shows de entonces, posicionándose como la favorita, y también fue en el primer año cuando consiguió recaudar más de 125 millones de dólares.

El mismo año, que parece que fue uno de los mejores años de la vida de la presentadora a nivel laboral, consiguió un papel en una de las películas de reconocido director de cine Steven Spilberg, «El color púrpura» y además fue nominada a los Oscars como mejor actriz de reparto.

Cuando las cosas le iban de maravilla creó una productora, Harpo Productions, en la que puso el programa a su mando en la totalidad, y la audiencia seguía aumentando sin parar. Oprah se había convertido en una líder de opinión absoluta y en un ejemplo a seguir para muchos del mundo de la televisión.

En 2011 Oprah comenzó a trabajar en su propia cadena televisiva, Oprah Winfrey Network, ya que finalizó su contrato con ABC y anunció su retirada.

A lo largo de su trayectoria ha escrito diversos libros, además de ejercer también como crítica de libros, dirige su propia página web y es la editoria de The Oprah Magazine, revista que sigue el mismo hilo que su programa desde el año 2004.

Además de una vida profesional y laboral excelente y trabajada, Oprah también se preocupa mucho por los problemas sociales. Desde pequeña sufrió malos tratos y abuso por parte de su madre, no tuvo una infancia fácil, es por esto que la presentadora siempre se ha mostrado muy receptiva con los problemas sociales de todo tipo, ya sea el machismo, la pobreza, el hambre… Se deja ver en muchos actos de carácter solidario ya sean eventos benéficos o cualquier tipo de acción para recaudar o concienciar a la población sobre la gravedad de estos problemas. Entre muchas otras buenas acciones, Oprah destina cada año millones y millones de dólares para conseguir que jóvenes que, bajo ningún concepto podrían pagarse los estudios, gracias a su ayuda puedan acceder a ellos.